21:43:00
El Nuevo Herald
MANUEL EDUARDO SOTO
La larga y exitosa carrera de Lissette como compositora e intérprete hace muy difícil que se pueda confeccionar un disco con sus grandes éxitos, pero de todas formas el sello EMI Televisa hizo el esfuerzo en una producción que tituló Eternamente y que sin duda hará que sus admiradores protesten porque falta ésta o aquella canción que de alguna forma formó parte de algún momento importante de sus vidas. Eternamente, donde en 15 temas se pretende recorrer la trayectoria de la artista cubana nacida en Lima, al igual que otras personalidades cuyas madres dieron a luz por casualidad en la capital peruana, como la escritora chilena Isabel Allende y el cantante mexicano Emmanuel, refleja, sin embargo, un aspecto que la ha caracterizado desde sus inicios: su inclinación por la música italiana.
También es conocida su admiración por la música brasileña, a tal punto que una de sus nietas lleva el nombre de Elis Regina, la cantante gaucha que marcó época en la décadas del 70 y 80 con temas como Dois prá lá, dois pra cá (que falta también aquí en la voz de Lissette) y Carinhoso.
Los que la conocen desde niña, cuando cantaba junto a sus padres en la televisión cubana canciones como El ratoncito Miguel también sentirán que falta esa parte de su vida, cuando tuvo que dejar su patria como parte del programa emigratorio Pedro Pan y volar con su hermana Olguita a Miami, donde tuvieron que esperar tres años para volver a ver a sus progenitores.
Pero eso no significa que esta producción no traiga temas representativos de su estilo e inspiración, ya que el que sabe de su calidad como artista sin duda disfrutará el contenido de principio a fin.
De su cantera italiana, Lissette canta Un poco más, del cantautor Claudio Baglioni y del español Luis Gómez Escolar, que es el corte más destacado de la lista, siguiéndole en cuanto a popularidad Clasificados, de la italiana Marivana, dos composiciones que lograron tener una amplia difusión radial cuando salieron al mercado.
También incluye de Marivana la balada No te quiero más, la que si bien forma parte de lo más conocido de Lissette, no necesariamente encaja en lo mejor, lo que no se puede decir de Mujer, tema que la estrella cubana esposa del músico Chirino compuso con la ayuda del cantautor italiano Riccardo Cocciante.
Las hermanas Diego, compositoras cubanas que han hecho decenas de canciones de éxito que han triunfado en las voces de famosos artistas, son las autoras de Cómo decirte, otro título que forma parte del repertorio clásico de Lissette y que es infaltable en sus presentaciones personales.
Otro autor cubano, Jorge Luis Piloto, contribuyó con Gente, mientras que el cantautor argentino Dante Tévez Leopoldo, más conocido como Leo Dan, aportó Trataré, un tema sobre la infidelidad de la pareja y el perdón correspondiente.
Pero Leo Dan no es el único argentino al que recurrió Lissette para enriquecer su repertorio. También utilizó a Juan Marcelo, integrante del popular dúo Juan y Juan, Todo el mundo tiene miedo de amar.
Seguramente en una segunda recopilación de éxitos, EMI Televisa incluirá Eclipse total del amor, la versión magistral que grabó Lissette en 1984 del tema popularizado originalmente por Bonnie Tyler y que significó el debut en el mundo del disco de Jon Secada, quien le hace el coro, y Poema 20, la balada de la poesía inmortal del premio Nobel chileno Pablo Neruda.
La lista de las canciones que faltaron puede seguir y seguir, pero lo importante es que Eternamente representa bastante bien la historia de Lissette Alvarez, quien es una de las voces femeninas más importantes del cancionero latinoamericano.
En una voz calmada, en la que se detectaba de todos modos cierta dosis de embriaguez y de de rabia, el representante estatal, Ralph Arza, dejó un mensaje de 20 segundos en el teléfono celular de su colega, Gus Barreiro, después de las 8 de la noche del sábado pasado. "Oye, perra", dijo Arza, a quien Barreiro acababa de acusar formalmente de haber usado epítetos raciales. "No eres nada más que una perra. Eres sólo una perra. Dios te bendiga, perra". 
La ex comisionada de Miami-Dade, Miriam Alonso, otrora una de los voces más poderosas de la política local, pidió ayer disculpas públicas "por el dolor que nuestras acciones han causado". Luego fue esposada, y llevada a prisión para cumplir una condena de 4 meses y medio por corrupción.
En la primera demostración pública de respaldo a Luis Posada Carriles, exiliados cubanos reclamaron en Miami la liberación inmediata del combatiente anticastrista por considerar que su caso es objeto de "una maniobra política" para satisfacer a los gobiernos de Cuba y Venezuela.
Por la sustracción de documentos oficiales del departamento de antecedentes no penales de la Procuraduría General de Justicia del Estado (PGJE), una persona de origen cubano -legalmente establecida en México- fue detenida la tarde del martes pasado, cuando se dio a la fuga con la documentación.
La pintura cubana contemporánea se destaca por su creatividad y variedad de estilos. Una aseveración que salta a la vista en la exposición que muestra este mes la galería Domingo Padrón de Coral Gables. Una muestra con obras de importantes maestros cubanos de la cual se percibe la creación de estos artistas que han llenado de gloria las páginas de las artes plásticas cubanas. Una muestra que incluye a pintores ya fallecidos, como Mariano Rodríguez (1912-1990) y José María Mijares (1921-2004), y otros de diferentes generaciones, cuyos nombres Rafael Soriano (1920), Héctor Molné (1935) y Pedro Pablo Oliva (1949), componen el balance de imágenes que nos permite adentrarnos en un impresionante collage de estilos y formas, marcados unánimemente por la calidad de las piezas expuestas.
Las Habaneras de José María Mijares, que ya forman parte del patrimonio cubano en el exilio, también están presentes. El maestro Mijares, fallecido en el 2004, fue un artífice del color, con un muy bien calculado uso de las luces y los efectos, fundamentalmente en sus geniales degradaciones de los azules. Junto con Soriano, Sandú Darié, Martínez Pedro, Loló Soldevilla, Arcay, Corratgé, Menocal, Oraá y Pedro Álvarez formó parte a principios de la década de los años cincuenta del grupo de “Los Diez Pintores Concretos”.
